Zaha Hadid – Pavillon Art Mobile Chanel

ZAHA HADID ARCHITECTS – PAVILLON by CHANEL

TOKYO – NEW-YORK – FRANCE

Chanel Mobile Art – Hong- Kong, TOKYO

Le pavillon, commandé par Chanel designer en chef Karl Lagerfeld,
Accueille une exposition d’oeuvre d’art
inspirées par des sacs Chanel par 20 artistes et appelé Art Mobile.

Chanel sac à main matelassé a été une création classique, il sera mis à jour à une récente Chanel Mobile Art Exposition Internationale d’Art de la protagoniste, d’environ 20 artistes bien connus de partout dans le monde de la créativité, sous différentes formes et donne une nouvelle vie à des sacs à main. L’exposition mettra en place un magasin mobile autour du spectacle de défilé, conçu par le célèbre architecte Zaha Hadid par, blanc, plein de beauté courbe et rationalisée, montrant le style nomade.

Travelling Pavillon des expositions conçu pour Chanel

Conçu pour Chanel, le pavillon a voyagé dans le monde entier, à Hong Kong, à Tokyo et à New York jusqu’à sa dernière étape à l’Institut du Monde Arabe à Paris.

Architecte Alan Brookes dans son livre 1985 Bardage des bâtiments, affirme que l’un des avantages des composites polymères est qu’ils peuvent être fabriqués par la main-d’œuvre non qualifiée. Toutefois, l’expérience a prouvé ce tort. La clé de fabrications réussies dans des composites polymères est des agents qualifiés et des procédures précises de qualité.

Stage One, le fabricant de panneaux, donne à chaque moule et constituant une référence unique qui lui permet d’être suivi. Il a également tenu des dossiers des lots de matériaux et un échantillon de chaque couche de stratifié. Ce pavillon avéré être un défi, mais ses systèmes de contrôle de la qualité ont été en mesure de le manipuler confortablement.

Avant que le pavillon a été expédié au premier lieu, Hong Kong, un ensemble d’essai a été entrepris à l’œuvre de la première étape dans Tockwith, North Yorkshire. Cela comprenait l’érection de l’armature en acier complète et 50% de la gaine en FRP. Cela a été considéré comme suffisant pour tester l’exactitude et la constructibilité des panneaux de FRP. Une fois démonté, les composants ont ensuite été expédiés en utilisant une combinaison de fret maritime et aérien, les voyages ultérieurs ont été par la mer seul. Grâce à 24 heures de travail du pavillon a été érigé à Hong Kong en seulement quatre semaines.

Le pavillon de travail hébergé par 20 artistes internationaux, dont Tabaimo, Lee Bul et Leandro Erlich tous inspirés par matelassé chaîne sangle sac à main de Chanel, qui est apparu en 1955 et a été réédité en 2005 par le couturier Karl Lagerfeld. Le pavillon est une spirale qui coule de l’espace. Ceci est un voyage spatial personnalisé et habilement conçu, une redéfinition de la danse autour du sac à main.La crise financière mondiale a mis la tournée du pavillon de monde en attente, cependant, et il est actuellement stocké dans le Royaume-Uni.

PROJET DE GROUPE

Architecte Zaha Hadid Architects 
ingénieur Arup, entrepreneur principal Edwin Shirley Projets,
Spécialiste revêtement sous-traitant Stage One

HISTOIRE CROQUIS DE POLYMÈRES ET LE POTENTIEL DE RECYCLAGE

MOBILE PAVILION ART POUR CHANEL
ZAHA HADID 

Le pavillon Mobile Art pour Chanel, d’abord inspiré par la signature sac matelassé de Chanel et conçu par un système d’organisation naturelle, est également façonnée par les considérations fonctionnelles de l’exposition. Cependant, ces nouvelles déterminations restent secondaires et précaire dépendant de la langue officielle dominante du Pavillon. Une étrangeté énigmatique a évolué entre le système organique du Pavillon de la logique et ces adaptations fonctionnelles – suscitant la curiosité du visiteur encore plus loin.

En créant le pavillon Mobile Art pour Chanel, Zaha Hadid a développé les géométries fluides des systèmes naturels dans un continuum d’espace fluide et dynamique – où les oppositions entre l’extérieur et l’intérieur, la lumière et les paysages sombres, naturels et artificiels sont synthétisés. Les lignes d’énergie convergent au sein du Pavillon, redéfinir en permanence la qualité de chaque espace d’exposition, tout en guidant le mouvement à travers l’exposition. Le travail des artistes sélectionnés a été commandé pour l’exposition. Hadid a créé un paysage entier pour leur travail, plutôt que de simplement un espace d’exposition. Les visiteurs seront guidés à travers l’espace en utilisant la dernière technologie numérique développée en collaboration avec les artistes.

« La fascination du pavillon Mobile Art est le défi de traduire l’intellectuel et physique dans le sensuel – expérimenter avec des environnements complètement inattendus et totalement immersive pour cette célébration mondiale de l’œuvre emblématique de Chanel. Je vois le pavillon comme une sorte d’une œuvre d’art totale qui se réinvente sans cesse comme il se déplace de l’Asie, aux Etats-Unis et en Europe « , déclare Zaha Hadid.

ZAHA HADID ARCHITECTS  (ZHA)

Présentation du pavillon

« Le pavillon n’est pas composé d’éléments répétés, mais déclinés, indique Zaha Hadid. Les logiciels d’image numérique et les techniques de construction ont rendu possible des formes entièrement organiques, au lieu de ces séries répétitives qui caractérisent l’architecture du XXe siècle industriel. » L’architecte chef de projet, Thomas Vietzske, en précise les détails techniques.

« Il s’agit d’un prototype à échelle 1, commente-t-il, constitué de 700 pièces uniques qui au final créent une surface continue entre façade et toiture. Les panneaux sandwich (3 cm d’épaisseur), fixés à des arches métalliques, disposent d’une couche externe en plastique renforcé à base de fibres (FRP), teintée couleur crème. En toiture, les verrières zénithales disposées au-dessus du patio et aux extrémités du projet sont formées de coussins d’air avec membrane translucide ETFE (éthyle tétra fluor éthylène). » Trois semaines seront nécessaires au montage des quelques 180 tonnes de la structure (29m x 45m, 6 m de hauteur maximale), et seulement deux pour l’opération inverse. La taille de ces éléments structurels est limitée à 2,25 m de large car ils devront voyager de ville en ville à l’intérieur de conteneurs (56 au total).

A New York..
Art contemporain Chanel Container de Zaha Hadid

Central Park à New York en 2008

Crédit: John Linden

Le pavillon a une forme toroïdale enroulée autour d’une cour intérieure daylit central, mais ce n’est pas une géométrie optimisée pour faire des éléments géométriques répétitifs, la forme du pavillon a été exploré et délimité par les architectes. Les visiteurs sont invités à profiter, même savourer la précision géométrique fournie par le revêtement de FRP supporté par un châssis en acier interne et également curviligne. La cour centrale est daylit via des coussins d’ETFE, qui ont été considérés comme tourable comme FRP par les architectes.

Habillage du pavillon

Les panneaux de FRP pour le pavillon Chanel sont détaillées comme rainscreen avec l’étanchéité et l’isolation fournie par une construction générale comme invisible. Les panneaux muraux varient en taille et sont approximativement 1.5mx 2m tandis que les panneaux de toit sont 2m x 4m. Les panneaux ont été conçus par Optima Project en utilisant analyse par éléments finis optimisation de la construction en stratifié, tout en réalisant la rigidité requise par la spécification de performance pour le lieu le plus exposé. Les panneaux sont renforcés par des fibres de verre en combinaison de tissu cousu biaxiale et mat à fils coupés. Les fibres de verre sont maintenues dans une matrice de résine de polyester ignifuge. Les panneaux ont une construction en sandwich avec un noyau de 5 mm d’épaisseur de faible densité, tapis de fil continu non-tissé contenant des microbilles (balles en plastique minuscules) pour obtenir une rigidité à la flexion élevée au rapport de poids.

Les panneaux de FRP peuvent être facilement détaillées pour fournir un haut niveau d’isolation thermique.

Les panneaux de FRP sont pulvérisés avec une peinture acrylique blanche haute brillance nacrée. Cette finition brillante est visuellement très exigeante, révélant la géométrie de chaque panneau de FRP et la précision avec laquelle il a été fait. Les moules individuels pour chaque panneau sont usinées CNC en mousse de polyuréthane, un matériau de moulage rentable. Les panneaux ont été poncées à la main après avoir été démoulé pour obtenir la finition fine. Le revêtement intérieur du pavillon est principalement formée de panneaux de FRP qui ont été une classe coupe-feu conformément à la norme britannique 476, partie 7.

Le Chanel Mobile Pavilion à Hong Kong…

Tokyo Le Pavillon de Zaha Hadid..

CHANEL PAVILION Zaha Hadid (EXTERIEUR) PARIS 75005

L’Institut du monde arabe accueille depuis l’été le Chanel Mobile Pavilion, une oeuvre de Zaha Hadid, une architecte anglo-irakienne dont les réalisations futuristes sur les 5 continents sont emblématiques de l’architecture du 21è siècle qui ne sera plus « euclidienne » (à base de lignes droites et d’angles droits) mais à l’image de la nature, avec des formes courbes, fluides et harmonieuses.

Début 2011, un nouveau pavillon va prendre place sur le parvis de l’institut du Monde Arabe à 75005 Paris (cinquième arrondissement).

Cet institut imaginé par Jean Nouvel et Architecture studio est inauguré en 1987 en vue d’améliorer les relations diplomatiques entre la France et les pays arabes.

Le nouveau pavillon qui prendra place au centre de la cour de l’édifice est financé par la maison Chanel, qui a confié la conception architecturale à la célèbre Zaha Hadid. A l’intérieur, vous pourrez découvrir jusqu’au 30 octobre une expo consacrée aux créations de Zaha Hadid. Ce pavillon lui a été commandé par la maison de couture Chanel pour des expos itinérantes. Créé en juin 2007, le Chanel Mobile Pavilion a ainsi été installé précédemment à New York, Los Angeles, Londres, Moscou, Hong Kong et Tokyo. Chanel en a désormais fait don à l’Institut du monde arabe où il répond merveilleusement au bâtiment de Jean Nouvel.

« Mobile Art », structure temporaire de 720 m2 conçue pour la maison de haute couture aux « C » entrelacés par l’architecte lauréate du prix Pritzker 2004, s’installera sur le parvis de l’IMA où sera présentée la création arabe contemporaine. En 2008, ce pavillon d’exposition itinérant de 720 m2, dans lequel étaient présentées des œuvres d’artistes contemporains s’exprimant autour des valeurs du sac de Chanel, débutait sa tournée mondiale : Hong Kong, Tokyo, puis New York.

Le 13 octobre 2010, Chanel communique la volonté de l’IMA d’accueillir le pavillon temporaire. Afin de « pérenniser cette œuvre conçue par l’une des plus grandes architectes contemporaines« , la maison de couture annonce sa « donation » à l’IMA. « C’est au début de l’année 2011 que ce pavillon sera implanté sur le parvis de l’Institut du monde arabe, précise Chanel, au milieu d’un environnement architectural unique et dans le cadre d’une institution culturelle prestigieuse et accessible à tous au cœur de Paris. Dès lors, l’Institut y poursuivra une politique d’expositions orientée vers la création contemporaine en relation avec les pays arabes. »

Zaha HADID (2007) Exhibition Pavillion (Paris, France)

Vidéo montrant le processus du pavillon Volu conception et la construction – 2015

Architectes Zaha Hadid et Patrik Schumacher ont conçu un pavillon à manger en forme de coquille de palourde ouverte. L’équipe de Hadid et Schumacher utilise la conception de calcul pour créer le pavillon, qui est construit à partir de laser-cut et de l’acier perforé surfaces, sections en caisson d’aluminium et des boucles de bois. « Défini par des procédés numériques, le pavillon a été conçu de manière à ce que ses composants sont, au plus, seuls courbe», a déclaré la pratique basée à Londres. Volu semble être fait à partir d’un morceau continu, et dispose d’un toit ovale qui incline vers le bas sur les convives, comme un chapeau de champignon. Le squelette de la structure des maisons de 3,2 mètres de haut sections de forme irrégulière qui forment un motif sur le toit et la tige de support coupé-out. Le motif est répété dans le plancher du pavillon de 20 mètres carrés, bien que les écarts ont été remplis avec des planches de bois. « Composé d’une série de bandes de structure de collecte à la colonne vertébrale et l’expansion des frais généraux, la structuration du pavillon est guidée par les conditions structurelles variées de chargement», a déclaré la pratique dans un communiqué. «Grâce à l’analyse de la géométrie sous charge, la structure et la peau du pavillon ont été numériquement optimisé pour éliminer les matières inutiles, ce qui entraîne la plus légère solution possible – suivant une logique structurelle organique qui recrée un grand nombre des mêmes principes trouvés dans la nature. » La structure abrite une table à manger en bois circulaire, accompagné de trois bancs incurvés qui peut accueillir jusqu’à dix convives. La pièce a été commandée par le promoteur immobilier Robbie Antonio pour son cours projet de révolution , qui invite les architectes et designers internationaux pour créer des espaces de vie préfabriqués.

BONUS  !!!

Robots à pied de la piste au Printemps Eté 2017 spectacle de Chanel
(Musique (Space Age) Dona summer » I Feel Love » 1977)

Alice Morby  – 5 Octobre 2016
Un « centre de données » à condition que la toile de fond pour Chanel de printemps été 2017 spectacle, qui comprenait des modèles habillés comme des robots et des sacs avec clignotant LED affiche. Le spectacle Chanel a eu lieu au Grand Palais à Paris hier. Directeur de création Karl Lagerfeld, qui est connu pour la création de décors élaborés, a transformé le site historique dans le centre de données Chanel. Les couleurs observées dans le câblage ont été répétées dans la collection, où ils ont été appliqués aux impressions numériques et la signature Chanel en tweed. Accessoires inclus brillamment colorés casquettes de baseball, sacs en forme de robots et embrayages monochromes avec affichage LED . « Le robot – qui est mon idée de mettre la veste la plus emblématique de l’émission sur une créature d’un avenir inconnu qui signifie Chanel est intemporel», a déclaré Lagerfeld. Le penchant de Chanel pour la conception élaborée est pas unique à ses ensembles de défilés. Pour un magasin à Amsterdam, la marque enrôle firme néerlandaise MVRDV pour remplacer une façade traditionnelle avec des briques de verre qui sont «plus fort que le béton ».

De l’art dans la ville..Dans le futur, les villes seront peut-être plus colorées et plus stimulantes. Donner plus de place à l’art, à la fantaisie et à la créativité pourraient changer le visage de nos villes, comme avec le Burnham Pavilion, une création de Zaha Hadid dans le Millennium Park à Chicago…

Ajoutée le 15 sept. 2014
Ce film montre quelques – unes des personnes et des projets de Zaha Hadid Architects.
Il vise à transmettre les idées et les ambitions derrière notre travail. Certains de nos recherches de conception académique, avec des étudiants de AADRL et de l’ Université de Vienne des arts appliqués, est également présenté.